جدول المحتويات:

تسجيل وإتقان عرض توضيحي في المنزل: الأساسيات: 7 خطوات
تسجيل وإتقان عرض توضيحي في المنزل: الأساسيات: 7 خطوات

فيديو: تسجيل وإتقان عرض توضيحي في المنزل: الأساسيات: 7 خطوات

فيديو: تسجيل وإتقان عرض توضيحي في المنزل: الأساسيات: 7 خطوات
فيديو: 7 خطوات لتحضير وتخطيط الدرس بفاعلية 📝 2024, شهر نوفمبر
Anonim
تسجيل وإتقان عرض توضيحي في المنزل: الأساسيات
تسجيل وإتقان عرض توضيحي في المنزل: الأساسيات

هذه مجرد فكرة أساسية كيف أسجل الموسيقى وأتقنها. في العرض التوضيحي للأغنية ، يوجد جزأين جيتار ومسار طبل فقط ، لكنني سأذكر ما أفعله مع الجهير والغناء ، وما أفعله بأنماط مختلفة من الموسيقى.

الخطوة 1: المعدات

ادوات
ادوات
ادوات
ادوات
ادوات
ادوات

بالطبع ، لست مضطرًا للحصول على ما أدرجه هنا بالضبط ، لكنها أشياء ستحتاجها للحصول على تسجيل بجودة جيدة بسعر أرخص من الاستوديو المحترف. ميكروفون (استخدمت تقنية الصوت AT202.100 دولار ، وهي ميكروفون عالي الجودة) حامل ميكروفون (أفضل حامل ذراع لأنه يسمح لك بميكروفون زوايا مختلفة) حاجب الريح للغناء (إذا كنت ستسجل العديد من الأصوات ومع أشخاص مختلفين ، أوصي بالحصول على الزجاج الأمامي الشبكي المعدني. إنها 50 دولارًا ، لكن يمكنك تنظيفها ، وتستمر لفترة أطول.) واجهة (شيء لتوصيل الميكروفون بالكمبيوتر. يعمل LAMBDA من Lexicon بشكل جيد وسعره المنخفض 130 دولارًا كما يأتي مع CUBASE LE4) الكمبيوتر (طالما لديه القدرة على تشغيل برنامج تسجيل ، واستخدامه.) سماعات الرأس ، الكابلات (إذا كنت تستخدم ميكروفونًا واحدًا فقط ، فستحتاج إلى محول خاص للحصول على تسجيل استريو. أنثى -> ذكران) استخدمت أيضًا شاشة ثانية لأن جميع النوافذ تسد شاشة واحدة. ومع ذلك ، هذا تماما تفضيل.

الخطوة الثانية: التسجيل

يسجل!
يسجل!

هناك تقنيات مختلفة في التسجيل ، فإذا كنت تستخدم ميكروفونًا ، فقد وجدت أنه من الأفضل خفض حساسية الميكروفون ورفع المضخم. هذا يمنع الأصوات الأخرى من الدخول إلى التسجيل ، وأصوات التسجيل أعلى بدلاً من الصوت مثل المزيد من الضوضاء. بالنسبة للغناء ، وجدت أنه من الأفضل ضبط الميكروفون بحيث يكون أعلى قليلاً من فم المغني. هذا سوف يمنعهم من الضغط على حنجرتهم. سترغب أيضًا في ابتعادهم عن الميكروفون حتى لا يصلوا إلى ذروته. مسافة البداية الجيدة تتراوح بين 8 و 12 بوصة. اعتمادًا على مستوى الصوت ، قد يحتاجون إلى الاقتراب أو أبعد من ذلك (الغناء الهادئ أقرب ، والصراخ بعيدًا) بالإضافة إلى النغمة (السجل العالي واضح جدًا ، بينما يجب غناء الأصوات في النطاق الأدنى مع وجود شفاه تقريبًا على الزجاج الأمامي) للطبول ، للحصول على أفضل تسجيل ، ستحتاج إلى المزيد من الميكروفونات وواجهة مختلفة عما وصفته. سترغب في وضع ميكروفون على طبلة الجهير ، والطوم ، والفخ ، وفوق القبعة العالية ، وفوق الانهيار. مرة أخرى ، لا تصل حساسية الميكروفون إلى ذروتها وتضر بالميكروفون. الأدوات الأخرى: أعتذر ، لم أعمل معهم بعد. عند التسجيل ، تأكد من أنك تدربت مسبقًا واستعدت حتى تتمكن من الحصول على تسجيل مثالي في البداية ، بدلاً من ساعتين مرهقتين. يمكنك التسجيل مباشرة من خلال الأغنية ، أو يمكنك القيام بذلك قسمًا قسمًا. (أفضل القيام بذلك قسمًا تلو الآخر. إنه يجعل تحرير الأجزاء المختلفة أسهل في رأيي) أعتذر عن الصور الرهيبة للشاشة. لسبب ما ، الكاميرا تكره شاشات.

الخطوة 3: AB-ing

إذا كنت تفكر في صنع الموسيقى وتسجيلها ، فمن المحتمل أنك سمعت عن AB-ing للموسيقى. هذا يعني اختبار واحد للآخر. عندما تقوم بالتحرير ، من الجيد أن يكون لديك مجموعة من الأغاني المختلطة والمتقنة جيدًا. قد لا تكون هذه الأغاني بالضرورة من نفس النوع من الموسيقى ، ولكن شيئًا عنها يتم بشكل مثالي. إنها مسألة ذوق ، لذلك ليس هناك الكثير الذي يمكنني المساعدة فيه ، فعندما تقوم بالتسجيل في التحرير ، فإنك تعزل مسارًا في التسجيل ، على سبيل المثال ، الغيتار الأول. تريد مقارنة الصوت الذي سجلته بصوت جيتار آخر تريده وتعديله حتى تصل إلى هناك ، إليك مثال الأغنية قبل أي تعديل. www.myspace.com/vegabloodnight (Demo_song: قبل التحرير)

الخطوة 4: التصفيف

التصفيف
التصفيف

في هذه المرحلة ، ستلاحظ أن الصوت يمكن أن يكون أعلى وأعلى. ما ستفعله هو مضاعفة كل مسار. (يفضل تسجيل كل مقطع صوتي مرتين ، باستثناء الطبول. ستضيف الاختلافات إحساسًا أكبر.) بمجرد مضاعفة كل مسار ، سترغب في وضعها في مكان أفضل صوتيًا. هل يجب أن أوضح؟ قم بتسجيل أغنية مباشرة ولا تفعل شيئًا لها ، فكل الأصوات في المنتصف ، مما يعني أنها تخرج من كل سماعة بالتساوي. لكن فكر في حفلة موسيقية. لا تأتي كل الأصوات الصادرة عن المسرح من المركز ، بل إن الصوت يرتد إليك من الجدران والسقف والأشخاص. يجب أن تكون الطبلة دائمًا في المنتصف إذا كنت تستخدم ميكروفونًا واحدًا أو تستخدم الحلقات (مثلما فعلت). إذا قمت بتسجيل الطبول بمزيد من الميكروفونات ، فهذا ما تريد القيام به: ضع طبلة الركلة في المنتصف إذا كان هناك واحد فقط ، إذا كان هناك اثنان ، ضع أحدهما يسارًا قليلاً من المركز والآخر يمينًا قليلاً. يجب أن يكون الفخ في المنتصف. يجب أن تكون الطبول الأخرى في أماكن على التوالي (إذا كان توم الأرضية على الجانب الأيمن من الطقم الخاص بك ، فضعه على الجانب الأيمن من السماعات.. إلخ) إذا كان لديك جيتاران متناسقان: الغيتار 1: ضعه بشدة على النسخة اليسرى من الجيتار 1: ضعها بعيدًا عن الوسط الأيسر. (في cubase ، أضع هذا حوالي 10-25) Guitar 2: ضع بشكل كبير على اليمين نسخة من الغيتار 2: ضعها بعيدًا عن المركز على اليمين. جيتار 1 نسخة جيتار 1 نسخة جيتار 2 جيتار 2 إذا كان لديك جيتار إيقاع وغيتار رصاص: ضع جيتار الإيقاع في الخارج (الإيقاع: يسار 50 ، نسخة الإيقاع: يمين 50) ضع الجيتار الرئيسي في المنتصف أكثر (ولكن ليس المركز بشكل مباشر. الرصاص: يسار 25 ، نسخة الرصاص: يمين 25) إيقاع الرصاص الرصاص نسخة إيقاع نسخة إذا كان لديك إيقاع وجيتار منفرد: يتم التعامل مع المنفرد بشكل مختلف عن الرصاص العادي لأنه مختلف. عندما يسمع شخص ما أغنية ، من الواضح أن الأغنية المنفردة تختلف عن المقدمة. ضع الإيقاع كما تفعل مع الرصاص العادي ، ولكن هذه المرة ضع كلا القيثارات المنفردة في المركز. إيقاع منفرد إيقاع باس: مركز إذا كان لديك مطرب فقط: ضع مركز المطرب إذا كان لديك مغنيان رئيسيان: عندما يغنيان بمفردهما ، ضعهما في المنتصف ، عندما يغنيان معًا ، ضعهما بعيدًا عن المركز (المنشد 1: يسار 10 ، المنشد 2: يمين 10) الرصاص 1 Lead1 / Lead2 Lead 2 إذا كان لديك مغني رئيسي ومغني داعم: ضع المركز الرئيسي ، يمكن للمغني الداعم أن يكون مركزًا لأننا ، مع ذلك ، أحب أن يكون صوتهم يتحرك. (يسارًا أحيانًا ، وأحيانًا يمينًا. ولكن لا يسارًا أو يمينًا صعبًا أبدًا.) قم بقيادة VOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOX إذا كان لديك مطرب رئيسي والعديد من المطربين الداعمين: ضع المقدمة في المنتصف والمغنيين الآخرين من حولهم: Lead vox 1 vox 2 vox 3 vox 4 (في هذه المرحلة ، قد ترغب في تسمية و / أو تلوين المسارات إذا كان برنامجك يمكنه فعل ذلك. فهو يساعد في الحفاظ على تنظيم مساراتك.)

الخطوة 5: EQ

المعادل
المعادل
المعادل
المعادل
المعادل
المعادل

الآن بعد أن أصبح لديك أشياء متعددة الطبقات ، يبدو الأمر أفضل. لكنك الآن تريد إبراز جوانب معينة من صوتك المسجل. هذا هو المكان الذي ستفعل فيه ذلك بالضبط. Drums: ما أحب أن أفعله مع الطبول هو تعزيز الصوت ، وخفض النغمات ، وحتى إخراج الصوت. للقيام بذلك ، تقوم بتحرير أحد مسارات الأسطوانة (تذكر ، تم مضاعفة جميع المسارات) بنهايات جهير أكبر ، وخفض الارتفاعات القصوى ، ولكن أيضًا تقوم بإحضار الأصوات المتوسطة. هذا هو التعزيز. على مسار الأسطوانة الآخر ، سترغب في خفض نهاية الجهير ، وخفض الارتفاعات القصوى ، ولكن إخراج الوسطاء. هذا هو صوت الموازنة. قم بتشغيلها معًا ، وقم بالتعديل حسب رغبتك. حسنًا ، تلك المسارات ، أحضر الجهير وخفض المستويات المرتفعة. تُستخدم هذه المسارات مثل الصوت المرتد من الحائط ، بدلاً من الصوت المباشر. المساران الآخران الأقرب إلى المركز ، سترغب في خفض أدنى المستويات القصوى والارتفاعات القصوى مع تعزيز الوسط (المتوسطات المرتفعة أكثر من ذلك). هذا هو الصوت المباشر ، والذي في العروض الحية ، تكون الارتفاعات أكثر وضوحًا عندما تكون مباشرة بينما تكون المستويات المنخفضة أكثر وضوحًا عند الارتداد. هنا ، هم لا يحاكيون الصوت المنعكس ، بل هم يقلدون حدًا من جانب إلى جانب. يخلق شعوراً بأنك محاط بالموسيقى. باستخدام هذه المسارات ، سترغب في خفض الأطراف المتطرفة مرة أخرى ، مع تعزيز الوسطاء (هذه المرة ، فإن الترددات المنخفضة أكثر من ذلك). يتم توجيه الغيتار الرئيسي نحو المركز ، لذلك فهو صوتك المباشر. سترغب في أن يكون أكثر إشراقًا ، دون أن تفقد الصفات السميكة. ارفع الجهير قليلاً ، واسقط الأصوات المتوسطة المنخفضة ، وارفع الأصوات المتوسطة المرتفعة أعلى قليلاً من الجيتار المنفرد: معادل الإيقاع كما تفعل مع الرصاص. الجيتار المنفرد هو شيء حساس. يريد بعض الأشخاص أن يبدو الصوت مثل الرصاص تمامًا ، بينما يفضل البعض الآخر أن يبدو وكأنه غيتار ثالث. إذا كنت تريد أن تبدو مثل المقدمة تمامًا ، فالمكافئ كما هو مذكور أعلاه. إذا كنت تريد أن يبدو الصوت المنفرد مختلفًا ، فقم بمضاعفة مساراتك المنفردة ، حتى المضاعفة ، بحيث يكون لديك الآن أربعة مسارات فردية. ضع اثنين من المسارات الفردية على الجانبين ، (اليسار واليمين: 50) اترك المركزين الآخرين. يتم التعامل مع المسارات اليمنى واليسرى مثل الغيتار الإيقاعي بينما يتم التعامل مع المسارات المركزية على أنها تؤدي. Rhythm Solo Solox2 Solo RhythmBass: يمكنك عمومًا تركها كما هي ، ومع ذلك ، عندما تستخدم فرقي صوتًا جهيرًا ، يكون الأمر شديد الخشونة بسبب استخدام عازف الجيتار لتقنية الصفع ، لذلك نود إبراز أعلى المستويات. المطربين … هذا هو الأصعب إلى EQ. بشكل عام ، قم بخفض الارتفاعات القصوى والانخفاضات القصوى ، مع تعزيز المتوسطات. إذا كان المطرب ذو نغمة أعلى ، فقم بإخراج المزيد من الأصوات المتوسطة السفلية لتقريب الصوت ، بينما تريد إخراج الأصوات المتوسطة على المطربين ذوي النغمة المنخفضة لإضفاء السطوع على نغمتهم.

الخطوة 6: التأثيرات

حسنًا ، لقد قمت بتسجيل الموسيقى الخاصة بك ، لقد جعلت النغمة مثالية ، والآن تريد إضافة تأثيرات رائعة وخداعها مثل السيارة. لا تفعل! ما لم تكن تعرف بالضبط ما تريده ، أو كنت تقوم بعمل تقني ، فإن الدقة هي الأفضل مع التأثيرات. كورس: يخلق نغمات خارج الملعب جزئيًا. إذا قمت بذلك ، فسيتم استخدامه في غناء الصراخ عادةً. كما ذكر سابقا ، كن حذرا. هذا الصوت صعب لأنه في حين أن إضافة القليل من الكورس يمكن أن يوسع المسار ، إلا أن القليل جدًا يمكن أن يقضي عليه. إذا تم تسجيله في غرفة أكبر. ومع ذلك ، فأنت لا تريد أن يكون هناك الكثير من الصدى ، وإلا فإنه يصبح موحلًا. يمكنك استخدام الصدى لإنشاء تأثيرات أكثر قتامة ، لكن لا تفعل ذلك إلا بعد التجربة لفترة من الوقت. الرصاص المنسق: استخدم ترددًا على المسارات اليمنى الصعبة واليسرى ، حيث إنها انعكاسات للصوت المباشر للموسيقى. الإيقاع والقيادة: استخدم ترددًا أقل على المسارات اليمنى الصعبة واليسرى. Rhythm and Solo إذا كنت تتعامل مع العزف المنفرد كغيتار آخر ، فستحتاج إلى القليل من المسارات المنفردة اليمنى واليسرى ، بينما يكون لديك تردد أكبر على أحد المسارات المركزية. سيحتاج هذا المسار المركزي الذي يحتوي على صدى إلى خفض مستوى الصوت كثيرًا ، لأنه سيصبح موحلًا جدًا إذا لم تقم بذلك. تستخدم غناء الرصاص القليل جدًا من الصدى. يكفي فقط لتوسيع الصوت قليلاً. لعبها بالاذن. دعم الغناء استخدم ترددًا أكثر بقليل من غناء الرصاص ، ولكن أقل مما تفعله على الجيتار. الصراخ يستخدم نفس القدر من الصدى كما تفعل على الجيتار. من الجيد أيضًا عزل آخر ميلي ثانية ومنحهم ترددًا أقوى. التأخير: يكرر ملاحظة بعد العزف ، استخدمها فقط لفترة قصيرة. أبدا للأغنية بأكملها. واستخدمه بشكل خفيف للغاية الضغط: يوازن الحجم للمسار استخدم الضغط على كل شيء يكون صوتًا مباشرًا تقريبًا (لا تستخدمه على المسارات اليمنى الصعبة أو اليسرى). ومع ذلك ، فأنت تريد ضغطًا سلسًا ، لذا جرب حتى تجد شيئًا خفيًا يبرز النغمات الأكثر هدوءًا دون الإضرار بالباقي.

الخطوة 7: استمتع بالمنتج النهائي

استمتع بالمنتج النهائي!
استمتع بالمنتج النهائي!

الآن بعد أن انتهيت ، ستحتاج إلى تغيير سروالك بسبب الروعة التي أنشأتها للتو. تذكير: سيكون عليك معرفة ما هو الأفضل لك ولموسيقاك. لا يوجد قانون محدد أو وضع سحري. كل شيء مختلف. إذا كنت تبدأ ، فاستخدم ما قلته كقاعدة وقم بتعديله ليناسب أسلوبك أو اهتماماتك. وتذكر أن هذا لن يحل بأي حال من الأحوال محل استوديو تسجيل احترافي. هذا فقط حتى تتمكن من إنتاج قرص مضغوط تجريبي لجذب انتباه شركة تسجيل ، وليس لعمل أقراص كاملة الإنتاج.

موصى به: